​戏里戏外的经典短句集锦70句

戏里戏外的经典短句集锦70句

淡淡的青春，浓浓的爱

红颜去了不回来

到现在，才发现

都是青春在作怪

我的寂寞谁来睬

我还在，等待花儿开

谁还在，流浪在人海

谁还在，为谁去徘徊

戏里和戏外

都有疼痛和无奈

戏里和戏外

我的世界我安排

为什么，总是寂寞的等待

这些年，我等到了现在

是不是要等到头发白

才有花儿开

我那惆怅的.心

洒下了片片云彩

那是千里之外

你转身，离去的悲哀

戏里和戏外

冷漠的笑容掉下来

戏里和戏外

青春的爱恋为谁改

说过的爱，怎么改

我的爱

轻似烟云，淡似雾霭

我的爱

流浪在人海

总有一天，花儿开不败

她在悄悄的开

总有一天，故事会重来

我们携手向未来

戏里和戏外

两种不同的人生

戏里和戏外

唯一相同的就是爱

人生就如一台戏，每一个人都有属于自己的大舞台。年年在咚咚锵锵中度过几天，因为唱戏的缘故，年年对于舞台都有不同的感触。有人说人生没有彩排，每一次登场都是真实的自我在淋漓尽致地挥洒，想一想是极有道理的。

春天里的舞台更是色彩纷呈。你看，追光灯异常明亮，湖蓝色的幕布渲染出一些神秘色彩。在昏暗的夜色中，从远处看到的是一座仙台楼阁抑或是一座海市蜃楼，那若隐若现迷离着暗夜中的眼睛。翠绿色的戏服，衬托着美貌女子的身姿更加袅娜；雪白的水袖一推一送，使女子更加飘逸；满头的钗环随着莲步摇曳生辉。春天里的戏曲开始登场了，乡村大舞台又演绎着那古往今来悲欢离合。年年看戏年年都有不同的感触。

今年更是与众不同，因为我在讲鲁迅先生的《社戏》这一课。在学生预习课文时我就问过学生没有看过在舞台上所演的戏剧的，我让学生举一下手，结果出乎我的意料，讲台下黑压压地举起了一片手臂，我实在是懒得数。于是就换一种问法:谁看过举一下手。好的，这次数清楚了，十四个人在戏台下看过生旦净末丑唱念做打跳，看到这种情况我的心凉了半截，原来备好的课通通推翻。究其原因，《社戏》这一篇课文写作于1922年，现在是2025年，差了快一个世纪了，在时间的跨度上很大。《社戏》中描写的是典型的江南水乡风光，而我们大部分学生生活在北方，对于那里的自然环境风俗人情知道的太少了。跨越时空的距离，搜寻切合点肯定会提高课堂效率的。于是在赏析课文时让学生描述出自己看戏的经过，回忆一下有没有有趣的印象深刻的事情发生。这一回忆还真的带出孩子们妙趣横生的童年趣事:偷“老玉米”、“顺手牵羊”、“挖山药”等等。在学生绘声绘色地描述过程中我们也很好地掌握住了小说的三要素。

回到家里，听说唱戏，我想我无论如何也要带我的孩子们去看戏。在他们的人生经历中不可以落下这具有北方特色的舞台表演艺术。也许他们的兴趣不在关注舞台上的“咿咿呀呀”而是热衷于在舞台下打闹嬉戏；或许他们没有“夏夜行船”的激动兴奋，但是他们有“抢椅子”游戏的热情；或许他们没有“偷豆吃豆”的经历，但是他们参与过几十个小孩子的玩闹追逐。生活是一个大舞台，他们需要的"不仅仅是课本，也不仅仅是电脑、手机和电视。与人协作交流的能力不是老师讲出来的，而是把他们扔在群体中历练出来的。儿子从小到大不喜欢别人触摸他，但是那些孩子们可以拽着他，甚至扳着他的身子左摇右晃，他没有任何气恼的样子，照样玩儿得很开心。女儿口语表达比较差，但是她照样可以归拢几个孩子做游戏，并且可以清楚叙述出游戏规则。戏里戏外要学会转换自己的角色，生活的大舞台每个人都不是看客，在生活中不仅仅是为了生活而生活，生活中更有诗意和远方，在滚滚红尘中做到“心远地自偏”恐怕也不是那么简单的事情，曾经一集不落地看《中国诗词大会》，赫然发现喜爱古典诗词的人都很有自己的个性，也许是耳濡目染的缘故吧，也许是在唐诗宋词中熏陶的结果把，所以才会有气质和底蕴的不同。同样一件事情在不同人身上会演绎出不同的结果，台上台下，戏里戏外很是耐人琢磨和品味。

沐着日光，吹着春风，思绪一直是一种流淌的状态，那一个个方块字在我指尖自由地流淌宣泄。困了累了乏了，出去走走。蔚蓝的天空下，周围是高楼大厦，窗玻璃在日光下反射出刺目的光芒。长久的伏案，脊椎都有些发疼了，漫步悠然地转两圈，披星戴月的日子因为周末终于可以舒缓一些，这里一切就显得那么安宁，因为操场上只有我一个人在溜达，虽然前面还是一片喧嚣和热闹，但是这里好像是被遗忘的角落一般。日光很是暖和，隔着黑色羽绒服分明感觉到暖洋洋的，风还是有一些厉害的从脸边耳畔掠过有些许凉意。一团白色在我面前起起伏伏，很快就飘到我面前来。

蒲公英，带着种子的蒲公英！

阳光下，那一根根纤细的细丝透明发光，朦胧的白似乎很遥远似乎又在眼前，伸手握住，唯恐她随风而去，摊开来，就在我手心，我捏住她的细丝唯恐风儿她悄悄溜走。这一刻，她是安静的就如我一样在独享日光下的温柔。想一想刚刚她还在起起伏伏飘飘摇摇，此刻是多么地安静和温顺！毛球一般的细丝，那么白，白得你不忍心用力去拿捏她，唯恐呼吸会把她呵化。那小伞下面还带着一个小小的褐色的种子，比瓜子还小呢！哪个爱美的少女把一粒项链的吊坠遗落在这里，以至于蒲公英的种子这么唯美！我想仔细看看它的模样。随手放松，没有想到，一阵风吹过，它，竟然飞走了！

天很蓝，那一抹白忽忽悠悠飞过墙角飞过高楼，不见了……

我知道，不远处有一片广阔的田地，那里有成片成片的麦田，蒲公英的种子是去找寻自己的安身立命之所。

倏然明白:这一次，是我入戏太深！我以自己的思维来揣度蒲公英的心思，即使前生有约，又能如何？

更多时候，人的梦想很唯美，为了这个梦想可能会付出很多很多。例如写作，人们只看到大片大片文章的铺就，怎么会想到一个拼音一个字母去敲击，我曾经把一部红米手机点击到屏幕没有反应。但是我坚信有梦想在就好，因为即使没有看到成片的蒲公英的种子如何萌发成长，但是曾经亲眼看到过蒲公英的海洋！

人生就如一个大舞台，任何人都在舞台上扮演着不可替代的角色。世间万物莫不如此，那么我就悄悄地来悄悄地走，不惊不扰，只愿岁月静美！

喝罢晚汤，父亲夹着一只凳子要出门去。我问他去哪儿？他说，邻村龙渠寺过庙会，今天是最后一天，今晚还有一场戏。我又问请的是哪儿的剧团？他说是长安县人民剧团。于是，我决定与老父亲厮跟着一块去看戏。

刚走到村中心十字口，忽然想起一件事：我们村的刘宏智在西安开公交车，上个周末他来看望我，说他前几天回老家带了一本书，想送给我，却被他家邻居刘建刚抢先拿去看了。临走时他叮咛：那本书是一个商洛人写的，那人曾当过司机，后来忽然搞起了写作，前两年出版了这本书，他已看完了，写得很精彩，希望我下次回老家取回来好好看一下。

刘建刚家就在我们村十字口附近。我让父亲先行去看戏，我要了书随后便到。

我拿到书后急忙向龙渠寺村戏园赶去。毕竟是最后一天庙会了，天黑以后街道上已经没有什么小摊点了，只是戏园门口有一个卖凉粉的和一个卖油糕的，但几乎没有吃客光顾。我穿过一道仿古门楼进入戏园，远远地就看见明亮的戏台上正上演着一部古装大戏，高音喇叭里传来一阵激越悠扬的秦腔，随着二胡、边鼓等乐器的伴奏直冲耳膜。

我站在观众最外围看了一会儿，感觉这出戏像是《二进宫》，但又不能肯定，就想从父亲那里得到证实。可我瞅了半天，戏台下黑压压一片，寻不见父亲的身影。

戏台中央的一张桌案后边稳坐了一个花旦，两侧站了几个侍卫，看她一身的凤冠霞帔、珠光宝气，应该是一个公主的角色。桌案前也坐了两个人：左边的是一个须生，那公主口口声声叫他杨侍郎；右边的是一张花脸，怀中持一柄大锤，公主称他徐太尉。公主正襟端坐在那儿，不紧不慢咿呀嗯啊地唱着，动作不多，偶尔才露一下兰花指。须生先是坐着对唱了几句，过一会儿站起来，提袍，甩袖，皱眉，捋须，摇翅，作揖，听不清在唱什么，但感觉他是一脸的忧国忧民，一身的正义凛然气。那个花脸呢，也是坐一会儿站一会儿，动作幅度大，嗓门儿更大，一副慷慨激昂、气冲云天的架式。看他们的脸谱和神色，应该都是小孩子们眼中所谓的“好人”，而绝非“坏蛋”。

戏台上唱得挺闹激烈，戏台下雅静无声。但我看了不到十分钟就有点不耐烦了，因为没看上戏头，又听不清唱词，有点不知所谓。我走到戏台跟前用手机随意拍了几张剧照，看到戏台角落挂着一张戏牌，上面写着：今日夜场《大升官》。我从小是一个秦腔发烧友，但从未听过这个戏名，也看不大懂，便决定回家看书去。转身的一瞬，我看见戏园东边、庙墙西门的文体广场上一片亮光，就慢悠悠散步过去了。

别人都在欣赏着戏里的悲喜人生，我却独处一隅，在路灯下看书一一尽管喇叭很嘈杂，路灯也不太明亮，我却很快将一颗心沉浸在书本里，感受着另一种精彩人生。戏里戏外的人生都很精彩，而谁在我的戏里和戏外，我又在谁的戏里和戏外呢？

看到精彩处，我用手去摸烟盒，就剩下最后一根了。我点燃烟后美美地咂了一口，朝戏台上望了一眼，看见那个花脸对须生说：“你老了？全不了龙也保了国了么？”突然，我激动起来，这不正是我所熟悉的《二进宫》么？记得小时候，我多次跟着父亲在方圆几里的.乡村庙会的戏园里看过这出戏，此时再看忽然感到格外亲切；只是那时候，看戏的人很多，几乎要将戏园挤破，而如今的戏园里的观众相比之下却少得可怜，且都是上了年纪的老人。刹时，我的思绪随着悠扬的秦腔穿越故乡的夜空，一些与秦腔有关的儿时记忆如潮水一般漫上心头……

外界的声响忽然停止了，记忆之门也戛然阖上。我向戏台上望去，红色大幕已然拉上，戏台下散场了，人们正往戏院门口走去。戏结束了，我也该回家了。

到了自家大门外，我沒带钥匙，想着母亲和孩子应该早睡了，便没有敲门，倚在门外等待父亲的归来。很快，父亲也回来了。我问：“今晚的戏是不是《二进宫》？”他说：“是的，也叫《黑叮本》、《大升官》。”

门开了，很快又关了，门里是故园，门外是夜晚。戏开了，很快又完了，戏里是人生，戏外还是人生。